Ювелирные шедевры музея бриллиантов DIVA в Антверпене

Антверпен. Столица Фландрии и второй по величине город Бельгии. Он давно уже носит гордый титул мирового алмазного центра, потому что именно здесь, на берегу реки Шельды, веками оттачивалось мастерство огранки, шлифовки и торговли бриллиантами.

В самом сердце Антверпена, на улице Suikerrui, 17-19, сияет DIVA, музей, посвященный бриллиантам и ювелирному искусству. Почему на протяжении нескольких столетий всеобщее внимание обращено именно на Антверпен и для чего хоть раз в жизни стоит посетить музей бриллиантов DIVA – рассказываем в нашей статье.

А вы знали, что Антверпен вот уже более 5 веков носит статус «бриллиантовая столица мира?». Здесь, на оживленных алмазных биржах, сосредоточено 84% мировой торговли необработанными алмазами и 50% огранённых бриллиантов.

Огранщики Антверпена заслуженно считаются лучшими в своем деле, а «антверпенскую огранку» признают чуть ли не эталонной. Это искусство, отточенное до совершенства, позволяющее раскрыть всю красоту и игру света в каждом бриллианте.

Один из лучших способов познакомиться с историей бриллиантов в Антверпене –  посетить городской музей бриллиантов. Однако DIVA – это не просто музей, а захватывающее путешествие в мир роскоши и мастерства. Отказавшись от традиционных информационных панелей и многостраничных текстов, DIVA предлагает посетителям уникальный формат: каждый драгоценный набор ювелирных изделий сопровождается увлекательными фактами, позволяющими погрузиться в богатую историю бриллиантов. Гости музея не просто смотрят экспонаты, а проживают историю. 

Превосходная брошь «Павлин» была создана в эпоху расцвета ювелирного искусства во Франции. В то время ювелиры экспериментировали с новыми техниками и материалами, создавая украшения, которые были не просто красивыми, но и инновационными. 

Гюстав Богран, гениальный творец своего времени, создал брошь «Павлин» и превзошел все границы мастерства. Благодаря искусно спрятанным пружинам и противовесам, перья птицы трепещут, раскрывая свой восхитительный хвост во всём великолепии. Этот завораживающий эффект подчёркнут драгоценнми камнями: редчайшими бирманскими рубинами, цейлонскими сапфирами, индийскими изумрудами.

Этому украшению почти четыре столетия. Созданная в 1640 году подвеска переносит гостей музея в эпоху барокко. В те далёкие времена, когда дети из аристократических семей носили подобные обереги, веря в их силу. 

Украшение выполнено в форме голубки, несущей оливковую ветвь – символ мира и надежды. Здесь жемчужина, чистая и безупречная, заменяет ветвь, напоминая о голубе, вернувшемся к Ноеву ковчегу с вестью о завершении потопа.

В 1835 году, в ожидании рождения долгожданного наследника, король Бельгии Леопольд I заказал уникальное кольцо придворному ювелиру Жану-Батисту Дису. Император лично разработал основу дизайна: овальный медальон, покрытый небесно-голубой эмалью и украшенный коронованной бриллиантовой монограммой.

Кольцо было подарено городскому секретарю Брюсселя в знак признательности за составление официального акта о рождении принца. Сегодня это не просто украшение, а редчайшая реликвия, сохранившая дыхание истории и величие монаршего дома, дошедшее до нас сквозь века.

До Викторианской эпохи образ змеи вызывал опасения и ассоциировался со злом. Но в 1840-х годах все изменилось, и змея триумфально вошла в мир моды, став символом бесконечной привязанности. Ювелиры с вдохновением стали использовать её грациозные изгибы в своих творениях.

Одним из восхитительных примеров этого времени является браслет, хранящийся в музейной коллекции DIVA. Кстати, гибкая конструкция змеи позволяет превратить браслет в элегантное ожерелье.

Ювелирный шедевр сделан во Франции в 1860 году. Украшение выполнено из золота, покрыто эмалью, которая придаёт змеиной «коже» мерцание. Также змея инкрустирована бриллиантами и рубинами.

В конце XIX века волна новаторства, которую поднял Рене Лалик в ювелирном искусстве, вдохновила мастеров по всей Европе. Бельгийские ювелиры не остались в стороне. Весьма почитаемым и знаменитым мастером того времени был также и Леопольд ван Стридонк – ювелир, дизайнер и скульптор, гениально сочетавший в своих творениях благородные металлы с драгоценными камнями.

Гордость музейной коллекции – редчайшие украшения эпохи смелых линий ар-деко. Среди них особое место занимает брошь, созданная в мастерских Ювелирного дома Boucheron, пионера на Вандомской площади в Париже. 

Платиновая брошь украшена резным цветочным пазлом из малахита, коралла, лазурита и бриллиантами.